Corso di Calligrafia

Finalmente l'ho fatto!!! Sabato sono stata da Impronte d'Autore per segure il corso di Calligrafia tenuto da Barbara. Che dire: superlativo! Per me che sono, da brava informatica, totalmente imbranata con penna, e pennarello in mano, devo dire che il corso mi è servito davvero molto. Barbara ci aveva detto che il corso sarebbe stato noioso, ma probabilmente, essendo io talmente capra, non ho proprio avuto modo di annoiarmi: neppure a fare gli esercizi con le matite. Ma andiamo con ordine si parte con gli esecizi con due matite legate insieme... e via a fare stanghette e montagnette e tanto altro.

Quindi si passa poi alla matita da muratore e ripetiamo gli stessi esercizi... sempre sotto l'attento controllo di Barbara pronta a correggere, spostare la mano mostrare la giusta impugnatura.

E dopo gli esercizi eccoci all'alfabeto! Sempre, per ora, con la matita da muratore.

E poi eccoci finalmente al pennarello ZIG: spettacolare! e via di alfabeto.

Ed infine vediamo anche come realizzare queste deliziose decorazioni: fiorellini, farfalle, uccellini... e come usare i pennarelli ZIG per ottenere quegli effetti sfumati e bicolore.

Ok, arrivata a casa mi sono dovuta rimettere per forza a fare qualche esercizio, di nuovo con le matite, con la matita da muratore ed infine con il pennarello ed ecco un primo risultato: sopra c'è il segnalibro che Barbara ha regalato ad ogni corsista scrivendo i diversi nomi... sotto c'è la mia prova. Lo so. lo so, c'è ancora da lavorare ma alla fine ho solo fatto 3 ore di esecizi... ne devo fare ancora tante per avvicinarmi ai risultati di Barbara ma se devo essere sincera dubitavo fortemente di poter realizzare qualcosa come questo! Quindi soddisfattissima del corso!

Spilla da balia

Vabbè si sa che il mio amore per le mascherine della sizzix è illimitato... e così eccomi con un altro esperimento che secondo me, è molto ben riuscito! (alla faccia della modestia!)

Sono delle spille da balia tagliate con la mascherina Diaper Pin. Già sono deliziose a vedersi, anche se non le ho completate con la decorazione a cuoricino che è nella stessa mascherina, ma per quella azzurra pensavo di utilizzare una stellina al posto del cuoricino, quindi vedremo.
Quello che mi piace di questa spilla è che si apre e si chiude davvero!
Quindi come le ho realizzate?


Ho tagliato dal feltro grigio scuro (quello un po' rigido) la base della spilla. Poi ho tagliato 2 volte la "testa" della spilla nel feltro colorato. Quindi ho sovrapposto le due teste e con il punto festone le ho cucite assieme, facendo attenzione a lasciare la parte bassa aperta (quindi, per decorare la parte basse che deve rimanere aperta, ho fatto il punto festone sulle singole parti di feltro). A questo punto è bastato mettere un po' di colla gel su una "punta" della base della spilla e incollarla all'interno della testa, l'altra parte resta invece libera di "aprirsi e chiudersi". Pensavo di provare ad usarla come chiusura per un mini-album baby... farò delle prove per verificare che tenga.

Come farsela sfuggire?

Quest'occasione proprio non la si può perdere! Lo splendido copri-libro che vedete in questa foto è stato realizzato da Mommi, e lo mette in palio in un blog candy in questo post. Tra l'altro per le ardimentose del cucito sul blog di Hobby di Carta ci sono anche le istruzioni per realizzarlo... ma diciamo che preferisco sperare di vincerlo...hihihih.

Come nasce un album

Almeno, come nasce per me.

Parto con il raccontare come sono nati i miei album delle vacanze. Più o meno per tutti il processo è stato lo stesso. Ma andiamo con ordine e partiamo dal principio, anzi da prima.


1. TENERE IL DIARIO DI VIAGGIO

Si perchè l'album delle vacanze inizia con la partenza stessa per le vacanze: tenendo un buon diario. Per me, che spesso dimentico le cose e che soprattutto ho tempi biblici nella realizzazione di un album, avere sempre sottomano il racconto delle vacanze è fondamentale (qui potete vedere il post dove ne parlo). Ricordare nomi, luoghi o episodi aiuta a decidere come impostare l'album.

2. FARE UNO SCHEMA DELL'ALBUM

Che ci posso fare? La mia anima da programmatrice spunta un po' in tutto quel che faccio. Preparare uno schizzo di come sarà l'album è importante per me, mi aiuta a scegliere come suddividere le foto, se per argomento, se come diario etc. Questa operazione la devo fare a pochi giorni da rientro, perchè così ho ancora fresche le sensazioni, le emozioni ed ho più o meno presente le foto che ho scattatato e cosa voglio "fermare" come ricordo attraverso l'album. Questo schema subisce poi tutta una serie di modifiche in itinere... ma se ho già una mezza idea di come vorrei impostare la pagina o del titolo che le potrei dare lo segno, per evitare poi di scordarmelo, se poi trovo un'idea migliore tanto meglio.

3. ORGANIZZARE LE PAGINE

Una volta che ho lo schema di massima delle pagine le passo in rassegna e parto da quelle che hanno già "un'idea" di come organizzarle. Quindi si va dalla carta a photoshop o illustrator... insomma un programma di grafica che mi premetta di stabilire le esatte dimensioni delle foto che dovrò far stampare. Creo un nuovo file con le dimensioni 30x30 cm e come risuluzione 300dpi. Quindi se lavoro con illustrator uso dei rettangoli se invece voglio anche già decidere le foto che utilizzerò opto per photoshop e lavoro direttamente sulle foto creando, come nell'esempio sopra, il mosaico che compone la pagina, oppure, come nel secondo esempio dimensiono le foto in base alla struttura che ho scelto di utilizzare per la pagina. Questa operazione mi permette di sapere l'esatta occupazione degli spazi e di conseguenza la dimensione a cui dovrò stampare le foto.

4. AGGIORNO LA STRUTTURA

Man mano che decido la struttura delle pagine vado a mettere il "risultato" in un file di illustrator che mi servirà come memo quando inzierò ad assemblare le pagine, insomma una versione digitale del primo schizzo fatto a mano. Le doppie frecce he si vedono sopra le pagine e le uniscono a due a due, mi servono per riconoscere al volo le pagine che saranno affiancate.

5. LA STAMPA DELLE FOTO

Quando ho, più o meno, deciso la struttura di un tot di pagine (il tot è spesso variabile, diciamo che va dalle 5 alle 10) procedo con la stampa delle foto, se dovessi aspettare di aver deciso tutto probabilmente non farei mai nulla. Sempre con photoshop alla mano è il momento di creare i file per la stampa. Per gli album 30x30 preferisco sempre stampare foto di quella dimensione, in modo da poter sfruttare al meglio lo spazio ed avere, ad esempio, delle foto panoramiche. Questa mania mi è rimasta da quando, in Photocity (il sevizio di stampa che utilizzo solitamente) non era possibile fare ordini multiformato. Oggi, effettivamente potrei usare formati differenti a secondo dell'uso.Quindi, dicevo, per la stampa delle fotografie utilizzo Photocity, mi servo da loro da diverso tempo e non ho mai avto problemi. L'unica accortezza che ho imparato ad usare è quella, quando creo il file, di non "attaccare" le foto al bordo, poichè il taglio delle foto, fatto dalle macchine, potrebbe non essere preciso, quindi preferisco lasciare un bordo di 3 mm tutt'attorno al file in modo da non avere problemi, se invece voglio stampare delle panoramiche o una foto che prende tutto il quadro non lascio margini (come nella prima foto qua sopra.) Andiamo con ordine: in photoshop creo il file 305x305 mm ( queste sono le dimensioni esatte che richiede photocity e le trovate sempre in questa pagina, queste dimensioni sono dovute all'ottimizzazione dei rotoli di carta fotografica) a 300dpi (a volte, per scarsa qualità delle foto, ho dovuto scendere a 212 dpi e non ho mai avuto problemi). Quindi incollo all'interno del file le diverse foto cercando di occupare tutti gli spazi ottimizzandoli. Lavoro sui livelli e quando una "pagina" è piena raggruppo i livelli e passo alla pagina successiva. Finito questo lavoro esporto tutte le pagine in jpg senza compressione e via, spedisco il tutto a Phtocity via internet utilizzando il loro software Halto.

6. LA COSTRUZIONE DELL'ALBUM

Prima che le foto arrivino è meglio avere un posto dove poi riporle: quindi è necessario comprare o, come piace fare a me, costruirsi un album post bound. La struttura è sempre la stessa, volta per volta scelgo il tipo di tela da legatoria o carta che meglio si adatta all'album, la decorazione della copertina, invece, può nascere insieme all'album oppure anche parecchio dopo. Volendo, se la pigrizia ci segue da molto vicino, si possono anche solo comprare i page protector e unirli con degli anelli. Quindi, all'arrivo delle foto, sarà sufficiente tagliare le foto e distribuirle nei diversi pageprotector già in ordine, in questo modo si velocizza notevolmente il lavoro, inoltre, se ho già deciso la carta che utilizzarò per una determinata pagina, la metto insieme alle foto per avere tutto insieme.


7. E' TEMPO DI SCRAPPARE!

Ed ora via con lo scrap... le pagine scrappate, e quelle in lavorazione, troveranno posto nel nuovo e fiammante album realizzato


Ed ecco in sintesi l'evoluzione di una pagina... a volte l'idea è chiara fin da subito e la pagina finale è molto simile a come l'avevo immaginata all'inzio.

Altre volte, invece, la pagina nasce in un modo, ma al momento del'assemblaggio, una nuova idea si profila all'orizzonte e allora si cambia! D'altra parte perchè no! E' anche questo il bello dello scrap.

L'album di Vienna prosegue

Ok, un po' a rilento ma almeno procede, queste sono altre due pagine dell'album delle vacanze dell'anno scorso.

La prima è dedicata al CIBO DA PASSEGGIO, come indica anche il titolo. La realizzazione è stata semplicissima: ho composto la pagina in un 30x30 digitale lasciando "un buco" nel centro dove poter scrivere titolo e journaling, Quindi ho fatto stampare da photocity la pagina intera su carta satinata (da sempre preferisco la carta satinata alla lucida per le foto). Quindi ho ritagliato il bianco nel centro ed ho stampato su della carta coriandolo il titolo e il jornaling. Per la scritta CIBO ho scelto un font con il solo contorno: l'interno l'ho poi colorato con i pastelli acquarellabili.

Un particolare del cestino da "pic-nic" sempre del set Papertray. 

Questa seconda pagina, invece, è dedicata al viaggio di ritorno, anche questa semplice semplice ma con un particolare che a me piace molto: gli aeroplanini stampati e colorati con gli acqurelli e le scritte che formano le scie formano il journaling. La scritta del titolo, invece, è tagliata con la bigshot e l'alfabeto wet paint sia in marrone (che fa l'ombra) che in azzurro.

Smooch spritz

L'altra sera ero proprio in vene di esperimenti e così ecco un'altra prova fatta proprio in 2 minuti.

Partiamo da qua: ho preso un bel cartoncino bianco, le sagome di una farfalla ritagliata nella carta da riciclare e la mitica colla zig (che potete trovare da Impronte d'autore). Ora perchè la colla? Semplice, avevo paura che spruzzando da vicino il cartoncino con lo smooch potesse "far volare via le farfalle". Questa colla ha un'interessante peculiarità: se viene stesa sull'oggetto da "incollare" e questo subito posizionato, allora la colla diventa permenente, se invece stendiamo la colla e aspettimao che sia asciutta la colla diventa "riposizionabile" che è proprio quello che mi serviva! Quindi ho dato semplicemente qualche punto di colla qua e là sul retro delle farfalle, aspettato che si asciugasse, ed infine posizionate sul cartoncino bianco, senza paura che potessero scappare via.

Smooch spritz alla mano mi sono messa a spruzzare... volevo un effetto molto coprente ed intenso, devo dire che sono bastati pochi spruzzi. (ora devo invece fare delle prove per avere un effetto più sfumato) Fondamentale in questa fase proteggere bene la superficie di lavoro!

Dopo pochi istanti, nonostante continuassi a ripetermi che forse dovevo far asciugare di più, ho tolto la prima maschera

 

Ed ecco il risultato finale. 

Stampando con l'acqua e non solo...

Ho copiato il titolo di un post di  Jennifer McGuire che per me è sempre fonte di ispirazione e di scopiazzo! Ho visto questa tecnica proprio sul suo blog e non ho potuto fare a meno di provarla.

Questo il mio risultato.

Ma come funziona?
Semplice semplice: partiamo con i materiali

Un tampone distress del colore che preferiamo, un tampone versamark, la polvere perfect pearls, uno spruzzino, un timbro (ho optato per delle foglie del set clear della Stampendous Leaves of Green) e, ovvimanete, un cartoncino bianco. Poi fra i materiali vedete anche un secondo spruzzino: è il Vanilla Smooch Spritz (è un nuovo arrivo nel negozio di impronte d'autore) che ho utilizzato come alternativa alla miscela acqua+perfect pearls per vedere i differenti risultati.

Ma andiamo con ordine. Per prima cosa ho protetto il piano di lavoro con il craft sheet (è incredibilmente comodo per questo genere di lavoro perchè basta avere a portata di mano uno straccetto o un fazzolettino di carta e si pulisce immediatamente la superficie di lavoro sia dall'inchiostro del distress che dalla soluzione di acqua e perfect pearls), quindi ho colorato completamente il cartoncino bianco con il tampone distress (per avere il colore più deciso ho usato direttamente il tampone, altrimenti, si possono usare le spugnette).

Ho inchiostrato il mio timbro cho il versamark

A questo punto nello spruzzino ho messo dell'acqua e un po' di perfect pearls, agitato bene per farli miscelare, quindi spruzzato abbondantemente sul timbro.

Infine ho timbrato sul cartoncino precedentemente colorato con il distress.

Ed ecco il risultato. Si possono fre diverse prove con più o meno acqua, più o meno perfect pearls per trovare i dosaggi che più ci piacciono, e possiamo anche provare a vaporizzare più o meno soluzione sul timbro per avere l'effetto più o meno annacquato.

Una cosa che non ho fatto ma che avrebbe reso il lavoro più gradevole, è quella di togliere la soluzione di acqua e perfect pearls in eccesso sulla base del timbro... basta un fazzolettino di carta per toglierla.

Stessa tecnica provata con il Vanilla Smooch Spritz

e questi i due risultati messi a confronto

Direi ottimi entrambi, forse la resa dello Smooch Spritz è leggermente più argentata. Infine per pulire la base di acrilico e il timbro ho utilizzato lo StazOn Cleaner (perchè acqua e sapone non bastavano... devo provare con il pulitore normale, magari basta anche lui.)

Questa tecnica mi intrega notevolmente, proverò anche a spruzzare la soluzione dopo aver colorato il timbro con i pennarelli acquarellabili impress.